Spelgrafik där skapande & kreativitet möts

För Sebastian har kreativitet och skapande alltid varit stora intressen. Drömmen om att jobba med spel föddes naturligt och banade väg för en utbildning till Spelgrafiker.

 

För mig var det den kreativa sidan av spelutveckling som var tilltalande. Jag gillar att skapa saker, vilket är allt spelutveckling går ut på.

Sebastian EngstrandStuderande TGA, Spelgrafiker

Berätta lite om dig själv? 

Sebastian Engstrand heter jag och är 24 år gammal och bor i Norrtälje, ute på landet.
Innan jag började på TGA pluggade jag speldesign och grafik på Campus Gotland, Uppsala universitet. Det gav mig en del förkunskaper som hjälpte mig ta mig in på utbildningen här och har varit till stor fördel för att kunna hålla tempot här på skolan. Utöver det uppenbara faktumet att jag spelar spel på fritiden gillar jag också att segla och köra båt – vilket delvis är varför jag har tagit klass 8 förarbefäl. Jag målar också en hel del på fritiden, allt från tavlor till figurer.

Varför sökte du till The Game Assembly?

Som tidigare nämnt gick jag en utbildning på Gotland. Men tyvärr räckte inte det för mig personligen, då jag kände att jag inte riktigt kunde tillräckligt mycket för att vara bekväm på en studio. Många elever på Gotland pluggar på TGA eller andra mer praktiska utbildningar efter att de är klara – bortsett från de få som får jobb. Så jag hörde om TGA på den vägen.

Jag sökte in tack vare skolans goda rykte bland elever såväl som branschen i sig. Det som utmärker TGA mest är deras professionalism. Något jag hade hört om innan och som förstärktes på intervjun och arbetsproverna. Ett element som var mycket mindre strukturerat hos andra utbildningar jag sökt. Det var främst den faktorn som avgjorde att jag valde TGA över de andra i slutändan.

Du pluggar till spelgrafiker – hur kommer det sig?

Jag har alltid gillat att måla, rita, teckna och skulptera. Jag har velat bli spelutvecklare sedan jag var tio år gammal och för första gången insåg att personer ute i världen faktiskt får betalt för att rita koncept och illustrationer för spel. Jag har haft Warhammer som hobby sedan jag var liten också – en hobby där du målar och bygger små figurer och spelar med dem. Många skulpterar sina egna delar och figurer med diverse verktyg och material. Så 3D-modellering och skulptering blev ett naturligt nästa steg. På Gotland utbildade jag mig också primärt inom speldesign men upptäckte att jag tyckte grafik var mer tilltalande för just mig. Jag var dock alltid mest intresserad av 2D delen av spel – att rita och teckna som sagt. Nu på senare tid har även 3D-modellering och framförallt skulptering fångat mitt intresse mer och mer.

Vad är det som lockar med en karriär inom spelutveckling?

För mig var det den kreativa sidan av spelutveckling som var tilltalande. Jag gillar att skapa saker, vilket är allt spelutveckling går ut på. Branschen växer ständigt och många internationella möjligheter finns. En annan fördel är att det finns många företag och relativt mycket jobb, många företag växer snabbt och därmed ökar också behovet av fler anställda. Jag är också väldigt teknikintresserad vilket är kopplat till spelbranschen – där nya program, nya hårdvaror och mer därtill alltid är i framkant.

Hur är det att plugga på TGA?

Det är tufft att plugga på TGA, men också mer än något annat otroligt givande och roligt! I varje ny kurs jag tar kan jag konkret se hur mycket jag utvecklas. Det är långa dagar och högt tempo men det ger verkligen resultat. Något som jag bara kan få på några ytterst få platser och sätt. Det går inte att jämföra med teoretiska utbildningar och verkligen inte att sitta hemma själv och lära sig. Bägge alternativ är bra förberedelser utan tvekan, men jag hade inte kunnat få det jag lär mig här på egen hand.

Utbildarna finns alltid tillgängliga och gör sitt bästa för att hjälpa oss växa, både inom vår disciplin som det kallas, men också inom de grupper där vi jobbar tillsammans på våra spelprojekt. Jag har också väldigt roligt på TGA – mycket tack vare alla de vänner jag fått som naturligt delar liknande hobbys. Utbildningen i sig är ett gemensamt intresse nog för att komma bra överens med många. Det varierar lite hur mycket vi umgås, somliga umgås mer på fritiden och andra mindre. Allt som allt, känns det som vi har en väldigt god ton överlag på skolan och ganska bra sammanhållning. Sedan har ju Covid19 påverkat den delen av skolan men både utbildningen i sig och eleverna har gjort sitt bästa för att anpassa sig.

Varför jag sökte var för skolans goda rykte bland elever såväl som branschen i sig. Det som utmärker TGA mest är deras professionalism.

Har du någon kurs som har varit extra givande för dig?

Majoriteten av kurserna på utbildningen har varit bra på sitt eget sätt för min utveckling. Jag har lärt mig något nyttigt i var och en av dem. Intro 3D kursen var fantastisk för att lära mig navigera Maya istället för de tidigare 3D program jag använt. Vilket har varit super som uppvärmning för de mer avancerade kurserna. Textur kursen lärde mig massa nytt om material och hur de fungerar. Något som lärt mig hur jag texturerar mycket effektivare, vilket syns i många saker jag skapat sedan dess.

Det som gett mig absolut mest är kursen jag går nu i skrivande stund – alltså skulptering. Där vi använder oss av ett program som heter Zbrush, något som jag tidigare haft väldigt svårt för. Nu älskar jag programmet och har sällan så roligt som i just ZBrush! Efter att ha gått kursen ett tag nu kan det mycket väl vara så att den är min favorit hittills. Jag får testa och slå ihop allt jag lärt mig och se resultatet. Många saker jag haft problem med tidigare har plötsligt blivit mycket lättare och det blir tydligt hur mycket bättre jag har blivit.

Vilka egenskaper har du haft nytta av under utbildningen?

Det finns många egenskaper som jag haft nytta av. Först och främst hade jag en del förkunskaper som gjorde det lättare att hålla tempot i början av utbildningen. Du kan absolut komma in på skolan utan någon form av 3D-kunskap och lära dig från början. Det är det 3D-introduktionskursen är till för. Utöver det hjälpte mina kunskaper från Warhammer hobbyn en hel del med, då vi använder liknande terminologi under textur momenten. Det hjälper också att vara van att jobba i grupp. Alla spelprojekt är grupprojekt och du måste kunna samarbeta med alla, inte bara din egen disciplin. Man jobbar ibland med personer som man inte kommer överens med, men man behöver fortfarande kunna bete sig professionellt.

Slutligen, vad har du för framtidsdrömmar?

Det finns många saker jag skulle vilja göra i framtiden. Framförallt skulle jag vilja göra indiespel men det är betydligt svårare. En dröm är att få göra mina egna spel med en mindre grupp – det skulle vara fantastiskt! Mitt drömföretag skulle vara BioWare, Games Workshop eller Fatshark – Creative Assembly vore också jätte spännande! Det är två saker som spelar roll för mig när det kommer till företag, kulturen på jobbet och produkten de utvecklar. Somliga företag har ohälsosammare kulturer men bra spel, andra jättebra kultur men väldigt dåliga spel. Jag letar efter en lagom kombination av dom två, mer än något annat.